«Vogue Paris 1920-2020» είναι ο τίτλος της έκθεσης η οποία φιλοδοξεί να αφηγηθεί μέσω 400 εκθεμάτων – φωτογραφιών, εικονογραφήσεων, ταινιών αλλά και δεκαπέντε αριστουργημάτων της υψηλής ραπτικής – την εκατονταετή πορεία της γαλλικής έκδοσης της αμερικανικής Βίβλου της Μόδας.

Η Vogue Paris ιδρύθηκε από τον μιντιακό όμιλο Condé Nast τον Ιούνιο του 1920 και είναι το πιο παλιό γαλλικό περιοδικό μόδας που εξακολουθεί να εκδίδεται ακόμη. Κατά τα πρώτα χρόνια της κυκλοφορίας της ήταν επίσης γνωστή ως «FROG», από την ένωση των λέξεων «French» και «Vogue», μας πληροφορεί η Σοφία Νιόλι στο D., το περιοδικό μόδας της ιταλικής La Repubblica. 

H γαλλική Vogue είναι η μοναδική από τις πολλές διεθνείς εκδόσεις του αμερικανικού περιοδικού που φέρει το όνομα μίας πόλης αντί για το όνομα της χώρας στην οποία εκδίδεται. Γιατί το Paris είναι το Paris, πέρα από πρωτεύουσα της μόδας, ενώ «la Parisienne», η Παριζιάνα, ενσαρκώνει την ιδανική γυναίκα της Vogue.

Η Vogue Paris υπήρξε ανέκαθεν και εξακολουθεί να είναι ακόμη καθρέφτης των καιρών και των αλλαγών τους αλλά και εργαστήρι δημιουργικότητας καθώς και μια αστείρευτη πηγή εμπνεύσεως. Κατάφερε να εδραιωθεί στο χώρο της μόδας και να συμβάλει στη διαμόρφωση και στην εξέλιξή του, άλλοτε αντικατοπτρίζοντας και άλλοτε αμφισβητώντας τις έννοιες του γούστου, της ομορφιάς, της κομψότητας αλλά και της διασημότητας. 

Η έκθεση

Στόχος της έκθεσης που στήθηκε στο Palais Galliera, musée de la Mode de la ville de Paris και εγκαινιάστηκε το Σάββατο 2 Οκτωβρίου (έως τις 30 Ιανουαρίου του 2022) είναι η ανάδειξη της ικανότητας του περιοδικού να δημιουργεί, να προσαρμόζεται αλλά και να οραματίζεται επί έναν αιώνα. 

Η «Vogue Paris 1920-2020» αφηγείται την ιστορία του περιοδικού με σημείο αναφοράς τους αρχισυντάκτες και τις αρχισυντάκτριές του – τον Μισέλ ντε Μπρουνόφ, την Εντμόντ Σαρλ-Ρου, την Φρανσίν Κρεσέντ, την Καρίν Ρουατφέλντ και την Εμανουέλ Αλτ, μεταξύ άλλων – που το διαμόρφωσαν με τις επιλογές τους, καθιστώντας το ένα από τα κορυφαία έντυπα μόδας στον κόσμο. «Ο καθένας και η καθεμία  με τον τρόπο τους ρίσκαραν, κλόνισαν τις συμβάσεις και τόλμησαν να προτείνουν έναν νέο τρόπο θέασης», εξηγεί η Σιλβί Λεκαλιέ, επιμελήτρια της έκθεσης.

Συγχρόνως στην έκθεση αναδεικνύεται το εξαιρετικό ταλέντο κορυφαίων εικονογράφων και κυρίως τον φωτογράφων που προώθησε η Vogue Paris. Μεταξύ αυτών που τράβηξαν μερικές από τις πιο ωραίες φωτογραφίες τους για λογαριασμό της Vogue Paris συγκαταλέγονται ο Χορστ Π. Χορστ, ο Γκι Μπουρντέν, ο Γουίλιαμ Κλάιν, ο Χέλμουτ Νιούτον και ο Μάριο Τεστίνο. 

Αλλά επειδή μόδα δίχως μόδιστρους δεν γίνεται, μέρος της έκθεσης αποτίνει φόρο τιμής σε δύο πιστούς συνεργάτες του περιοδικού, κορυφαίους εκπροσώπους της υψηλής ραπτικής, στον γάλλο Ιβ Σεν Λοράν και στον γερμανό Καρλ Λάγκερφελντ, τους οποίους η Vogue Paris στήριζε καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας τους.  Μάλιστα ο Λάγκερφελντ δεν συνεργάστηκε με το περιοδικό μόνον ως μόδιστρος αλλά και ως φωτογράφος, εικονογράφος και αρθρογράφος, καθώς η γνώμη του στο χώρο της μόδας, και όχι μόνο, είχε βαρύνουσα σημασία. 

Οι γυναίκες της Vogue

Στην έκθεση επιτομή της «Femme Vogue» αποτελούν η Κατρίν Ντενέβ και η Κέιτ Μος, οι δύο γυναίκες που εμφανίστηκαν περισσότερες φορές σε εξώφυλλα του περιοδικού. Η κορυφαία γαλλίδα ηθοποιός πόζαρε συνολικά 16 φορές από το 1962, όταν ήταν μόλις δεκαοκτώ, έως το 2003, όταν ήταν ετών εξήντα, ντυμένη σχεδόν πάντα από τον φίλο της και αγαπημένο της μόδιστρο, τον Ιβ Σεν Λοράν. 

Οσον αφορά την Κέιτ Μος έπειτα από 21 εξώφυλλα για την Vogue Paris, από το 1994 έως το 2019, θεωρείται εδώ και πολύ καιρό μέλος της «οικογένειας» του περιοδικού. Το 2005, ως αναγνώριση της «χαμαιλεόντιας» ομορφιάς της, κυκλοφόρησε ένα χριστουγεννιάτικο τεύχος με τέσσερα διαφορετικά εξώφυλλα.