Επάγγελμά του είναι ο κίνδυνος, ο πραγματικός κίνδυνος, εκείνος με τον οποίο δεν μπορούν να αναμετρηθούν οι περισσότεροι άνθρωποι, στην προκειμένη περίπτωση οι αστέρες-πρωταγωνιστές των ταινιών δράσης. Ο Κολτ Σίβερς είναι ένας πρώην κασκαντέρ. Συγκαταλεγόταν μεταξύ των κορυφαίων, έως ότου αποφάσισε να αποσυρθεί από την ενεργό δράση έπειτα από ένα ατύχημα. Ο Κολτ Σίβερς είναι ο αφανής ήρωας του «The Fall Guy» του Ντέιβιντ Λιτς, μιας ερωτικής κωμωδίας γεμάτης αδρεναλίνη (βασίζεται σε μια ομώνυμη τηλεοπτική σειρά του ABC της δεκαετίας του 1980), με πρωταγωνιστές τον Ράιαν Γκόσλινγκ (ο οποίος ανέλαβε χρέη και παραγωγού) και την Εμιλι Μπλαντ.

Ο διάσημος καναδός ηθοποιός ερμηνεύει, φυσικά, τον ατρόμητο και πολύπειρο κασκαντέρ, ενώ η ταινία είναι τρόπον τινά ένας ύμνος στην εργατική τάξη της βιομηχανίας του κινηματογράφου, σε όλους εκείνους τους ανθρώπους που δουλεύουν πίσω από τις κάμερες και κανένας δεν τους γνωρίζει – στην προκειμένη τους κασκαντέρ, οι οποίοι θα άξιζαν, τουλάχιστον σύμφωνα με τον Ράιαν Γκόσλινγκ, μια δική τους ξεχωριστή κατηγορία στα Οσκαρ.

«Είναι παράλογο να μην αναγνωρίζεται ο ρόλος τους. Στα γυρίσματα πέφτει σε αυτούς όλη η σκληρή δουλειά, κάνουν τρελά πράγματα, ρισκάρουν, επιδεικνύουν απίστευτο επαγγελματισμό. Στη συνέχεια, με το μοντάζ εκείνοι εξαφανίζονται και όλα τα εύσημα πάνε στους ηθοποιούς. Χάρηκα που είχα την ευκαιρία να τους φέρω, επιτέλους, στο προσκήνιο. Και ευελπιστώ πραγματικά η ταινία να συμβάλει στο να λάβουν την αναγνώριση που τους αξίζει» ανέφερε o 43χρονος ηθοποιός μιλώντας σε δημοσιογράφους στο Βερολίνο, όπου βρέθηκε για την προώθηση του «The Fall Guy», το οποίο θα αρχίσει να προβάλλεται στους κινηματογράφους στις αρχές του επόμενου μήνα.

Η ταινία αποτέλεσε επίσης μια ιδανική ευκαιρία για τον Ράιαν Γκόσλινγκ και την Εμιλι Μπλαντ –αμφότεροι μετείχαν στο αποκαλούμενο «Barbenheimer», την κινηματογραφική αναμέτρηση της προηγούμενης κινηματογραφικής σεζόν, εκείνος υποδυόμενος τον Κεν και εκείνη την Κάθριν Οπενχάιμερ– να συνεργαστούν, επιτέλους.

«Συγκαταλέγονται μεταξύ των καλύτερων ηθοποιών της γενιάς τους, μπορούν να περνούν από το ένα είδος στο άλλο, είναι ειρωνικοί, δημιουργικοί, παθιασμένοι. Λίγοι άλλοι θα μπορούσαν να κάνουν την πιο δύσκολη πρόκληση πιστευτή: να βάλουν μια ιστορία αγάπης μέσα σε μια ταινία δράσης, η πλοκή της οποίας εκτυλίσσεται στα γυρίσματα μιας ταινίας δράσης» εξήγησε ο σκηνοθέτης Ντέιβιντ Λιτς. Σίγουρα γνωρίζει πολύ καλά τι λέει, όχι μόνο επειδή έχει σκηνοθετήσει ταινίες δράσης –από το «Bullet Train» μέχρι το «Fast & Furius: Hobbes vs Shaw»–, αλλά και γιατί υπήρξε και αυτός κασκαντέρ επί μία εικοσαετία (στο «Fight Club» ντούμπλαρε τον Μπραντ Πιτ).

Στο «The Fall Guy» ο Κολτ Σίβερς επιστρέφει ξανά στη δράση, συμμετέχοντας σε μια υπερπαραγωγή με τίτλο «Metalstorm», την οποία σκηνοθετεί η πρώην σύντροφός του Τζόντι Μορένο (Εμιλι Μπλαντ), μια πολύ καλή διευθύντρια φωτογραφίας που πραγματοποιεί την πρώτη της σκηνοθετική απόπειρα. Ο πρωταγωνιστής της ταινίας, ο πιο διάσημος σταρ του κόσμου, ονόματι Τομ Ράιντερ (Aαρον Τέιλορ-Τζόνσον), έχει εξαφανιστεί. Ο Κολτ Σίβερς καλείται να τον αντικαταστήσει σε ορισμένες σκηνές αλλά και να τον εντοπίσει. Ακόμη, να προσπαθήσει να τα βρει ξανά με την Τζόντι.

«Το καλύτερο μέσα στην τρέλα της πλοκής ήταν το να δημιουργήσουμε και να μεταδώσουμε μια αίσθηση του τι πραγματικά συμβαίνει στα πλατό κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Ποτέ δεν ξέρεις τι θα συμβεί. Τα απρόοπτα, το χάος… Ακόμα κι αν όλα είναι προγραμματισμένα, δουλεύουμε πάντα χωρίς δίχτυ ασφαλείας. Και η συνεργασία με την Εμιλι ήταν ένας διαγωνισμός δημιουργικότητας. Είναι μια διασκεδαστική συνάδελφος, μια συνοδοιπόρος με την οποία ξέρεις ότι μπορείς να κινηθείς προς οποιαδήποτε κατεύθυνση» είπε ο Ράιαν Γκόσλινγκ αναφερόμενος στη συμπρωταγωνίστριά του.

Η Εμιλι Μπλαντ ενθουσιάστηκε εξίσου με τη συνεργασία τους: «Δεν μου είχε τύχει να γυρίσω μια ταινία με κάποιον που να αντιλαμβάνεται αυτή τη δουλειά με τρόπο παρόμοιο με τον δικό μου. Ο Ντέιβιντ Λιτς μάς άφησε ελεύθερους να πειραματιστούμε, σαν να ήταν μια ανεξάρτητη παραγωγή, μας επέτρεψε να τολμήσουμε, να είμαστε τρελοί αλλά και ρεαλιστές ταυτόχρονα. Πρόκειται για μια έκφραση αγάπης για τον καθαρά ψυχαγωγικό κινηματογράφο, που υπάρχει χάρη στη δουλειά πολλών ανθρώπων».

Η ταινία στέλνει ένα μήνυμα και σε όλους όσοι θεωρούν πως το μέλλον του κινηματογράφου είναι η Τεχνητή Νοημοσύνη. «Χρησιμοποιήσαμε ειδικά εφέ, προφανώς. Αλλά το ανθρώπινο στοιχείο δεν μπορεί ποτέ να αντικατασταθεί» υπογράμμισε ο σκηνοθέτης. Ζήτησε επίσης από τον Γκόσλινγκ να κάνει μερικές ακροβασίες αλλά και να πέσει στο κενό. «Για να είναι πιο αυθεντικό» επιβεβαίωσε ο ηθοποιός. «Υποφέρω από ιλίγγους. Νόμιζα ότι τουλάχιστον θα ξεπερνούσα τον φόβο. Δεν συνέβη» πρόσθεσε.

Ακολουθήστε το Protagon στο Google News